Final-節奏

這張是定稿

這是一首輕快的歌，因此顏色我大多選擇較亮、較淺的藍。

選擇藍色一方面是因為它是「海上鋼琴師」的主題曲，另一方面是因為它可以亮，而又不顯得過於刺眼。

而排列也不弄成一直線而有高低起伏則是為了表現出跳躍的感覺。

因為聽這首歌時，我彷彿看到了一顆顆的音符在眼前跳躍。

它的順序是由上面左邊開始往右，接著接到那幾顆星星，在順著往左、向上、往右...

它的呈現是一種環繞式的，因為它的音樂就是由許多相似的音節再加上一些變化而巡迴...

配上背景的黑，有種星空的感覺......

接著介紹一下創作手法:

gradation: 最上面一排的主要構成是由7個不同的圖形為一組，由三角形、四邊形、五邊形...  

                  最後變成圓形，還有背景顏色的漸層，這都是用到gradation的手法。
alternation: 我以那7個圖形為一主要構成，和其餘不同形狀做穿插、交替，此為alternation的手法。
repetition: 至於那7個圖型同時出現3次(上面那排的2次完全一樣，只是大小有變小一點，但左邊的那次，相對位置有變動)，還有那小圓形和小三角形分別都3個一組，成一三角形式排列，此為repetition的手法。

這張是之前一點的，2張只差在右邊中下方的那一串小小的圓。

那串圓形是為了表現出餘音繞樑之感。

而故意弄得那麼小又暗則是因為已經進入尾聲，故意要讓它漸漸消失，因此刻意弄得低調一點，才不覺得突兀。

 其實我喜歡極簡風，我覺得這樣也滿好看，可惜這樣東西太少，節奏不夠...

這2張是換個背景，有另一種感覺，也不錯看~

下列此連結為我所選定之歌曲:

The Legend Of 1900/ 海上鋼琴師電影主題曲 - Jazz

http://www.youmaker.com/video/sa?id=8bada3eb10174cff8ec033a9d0f5f793001

立體明暗練習

拾穗

看實品更精緻喔~

下面綠綠的是椅子.......XD

看似平凡，其實花了我超多的時間做。還把寢室搞到都是保麗龍屑，還好室友都沒罵我....

white on white

觸覺拼貼

原本的

原本那張我覺得有一點太暗，因此我重拍了幾張，可是效果還是達不到我想要的...=   =

真的看實際的作品顏色比較漂亮的...

作品簡介：

我是從雜誌上剪下一些我覺得看起來有不同質感的圖，

以最簡單的正方形利用顏色的深淺、明暗做出簡單的構圖。

因為想呈現觸覺，所以選擇用幾何圖形，而不用實品的形狀，避免模糊焦點。

右邊藍色那幾塊有玻璃質感；

而左下方那幾個類似葉子形狀的有絲綢的質感；

而最左下角那一塊則有木紋的質感。

黑膠素描

 原本的

微調過的

主要修改部分 ：我將中下角的斜線延長，讓它有延續的整體感，而不會有種突然斷掉的不協調感。而下半部我也補上東西，不留太多空位，因為這樣才不會有頭重腳輕的感覺。另外，我也想盡辦法將此圖拉平，避免凹凸不平的感覺，因為皺皺的看起來很沒質感。

此圖一些比較特別的處理方法：像我右下角是剪下一段膠帶後，將中間黏在一起，兩端再貼在紙上；我一些彎曲的線段不是用剪的，而是將它捲起來；

很像水母的那部份的黑色則是一整條的黑膠透過纏繞、彎曲而一體成型的；

水母上方那很像井字的東西，則故意讓它有點不連續，

呈現一種很像把棉花之類的東西拉開時會有的藕斷絲連的感覺。

這一個作品我覺得有不少不同觸覺的呈現，可惜的是相片看起來總是比較平面。

明暗練習

關於我的相對詞

  活潑-內向

聰明-愚昧

規矩-隨性

柔順-強硬

積極-消極

相對詞

熱

冷

基本設計 設計是什麼？

我覺得設計就是人性化。設計往往是出於需要，需要某些新的東西，需要改良，甚至是有想法需要表達。因此，設計要盡量好懂、好用。因為要是某個設計讓人用的非常不順手，大家就不會喜歡用，當然也就不會覺得它是個好設計；相反的，如果一個設計讓大家都輕易上手，大家就會喜歡用。例如：wii就是一個很好的例子，它會賣那麼好就是因為它讓男女老少都很容易上手。簡而言之，設計就是人性化的化身。